微短剧比电影更受益于口红经济？结果春节档...
后疫情时代，电影、剧比经济结果长剧、电影档微短剧，更受谁在口红经济中受益最大？益于
尚且无法盖棺定论。
但显而易见的口红是，无论任何时代，春节内容为王才是微短硬通货。
唯有真功夫，剧比经济结果真本事，电影档才能有脱颖而出、更受逆天改命的益于机会。
曾经以为微短剧吃到时代红利，口红但转头电影又啪啪打脸，春节献祭出难得的微短社交属性和视听体验，挖掘大量隐性观众，创造影史票房奇迹。
可放大来看，三方都各有弊病和隐忧，也各有希望和渴求。
如何破局，且看各方如何发力。
如何在激烈的变革风云中，持续吃到口红经济释放的红利。
作者 | 冒号鱼
编辑|小白
排版 | 板牙
本文图片来自网络
今年春节档火爆带来的话题热度仍在延宕。
仅用9天，《哪吒之魔童闹海》就成功荣登中国电影票房榜首。
灯塔专业版数据显示，截至发稿前，2025年春节档电影票房达146.07亿元（含点映及预售），观影人次达1.87亿（截止至2月4日），双双打破纪录，一扫2024年中国电影总票房和观影人次双双降低的阴霾。
媒体铺天盖地的报道、网友热情似火的讨论、影院水泄不通的人群，似乎都在暗示中国电影峰回路转的迹象。
但在热现象的背后，也不免有隐忧。
参考去年的情况，作为中国电影档期头部的春节档同样打得火热，可随后的几大档期相继遇冷，最终大盘整体缩水严重。这才导致头部影片集中往今年的春节档挤来。
换言之，商业大片宁可扎堆春节档，也不愿在小档期上坐冷板凳，中国电影市场的马太效应已经愈发严重。
这一点，亟待行业系统性解决。
近年来，随着微短剧产业的不断发展，“短剧春节档”的概念也迅速崛起。
去年爆款微短剧《我在80年代当后妈》于2024年春节期间上线首日充值便高达2000万，并拿下2024短剧春节档抖音短剧热力榜榜首，热力值近千万。
结果今年的短剧春节档非但没有爆款，整体大盘也没有预期中的爆发增长。
同样，长剧出品方也悄然选择避开了今年的春节档，大量预定爆款剧档期悬而未决，《北上》《生万物》《人之初》等大剧一直排队候车。
水位之低，已不复当年《狂飙》《繁花》等出圈盛况。彼时，哪怕在春节之前开播，爆款长剧们也照样发挥长尾效应，坊间话题讨论度一度延伸到了春节之后。
一个有意思的现象已然诞生——
电影、长剧、微短剧，影视市场的三大金刚似乎陷入了此消彼长的角逐之中。各方使出浑身解数，意在争夺本就稀缺的观众注意力。
疫情过后，“口红经济”的概念迅速走红。
经济低迷时，人们收入减少，无力购买房产、汽车等昂贵的大件商品，但仍有消费欲望，人们手中一些相对的“闲钱”会集中用于消费。
从消费心理上来说，经济承压之下，消费者往往更注重商品的性价比和情感价值，寻求更多心理慰藉。
彼时，电影被寄予了无限期望，结果20世纪20年代美国经济大萧条时期电影热的历史没能再度复现。
现实证明，中国的具体国情和市场的复杂性，使得口红经济的实际发挥效力不同于别国，反倒成为一种新颖且独特的现象——
疫情过后，文旅和线下演唱会，凭借其自身独特的资源稀缺性和强大的交互感知性，成为口红经济学影响下的首批获利方。
随后，微短剧又凭借其制作成本低、运转效率高、试错成本低等因素快速崛起，成功挤占了大量影视市场的较大份额。
诞生于下沉市场的微短剧，自出生以来就自带流量光环，有付费解锁、定制广告、直播带货等多元盈利模式，品牌赞助商看重其能为品牌直播间带来实际转化的效果。
因此，来自投资方的现金流源源不断，促进微短剧行业不断发展。
再借助社交媒体平台的算法，微短剧能够精准触达目标用户，满足人们碎片化时间的娱乐需求，进而形成一定的用户黏性。
而且，微短剧的收看平台在手机等移动终端，这也意味着，观众的观看场景可以随意切换，可以在家里，也可以在下班路上，甚至可以在上厕所蹲坑之时。
“短平快”，是微短剧的特点，也是微短剧能够切中当下时代症候的重要法宝。
没承想，这个拥有大量簇拥的理论，在2025年的电影春节档被悄悄打破。
《哪吒之魔童闹海》时长144分钟，《唐探1900》136分钟，《封神第二部：战火西岐》144分钟，《射雕英雄传：侠之大者》146分钟，《蛟龙行动》146分钟，《熊出没·重启未来》108分钟。
除了《熊出没》以外，其他影片时长均在130分钟以上，可以说，部部都是大部头。
以往的经验认为，浸染在“短平快”的视听环境里的观众，肯定坐不住。
结果观众非但坐住了，还积极主动贡献票房，为了《哪吒2》等影片疯狂二刷、三刷。
在微短剧“狼来了”的叙事冲击下，中国电影在2025年春节档冲出重围，可谓是个难得的逆现象。
与微短剧相比，“价格”“时长”显然不占优势的电影逆势而上，甚至打破了中国影史票房纪录。
这充分证明，无论在什么时代，好内容依然是王牌的道理。
这也更加揭示，电影自身所带有的社交属性的独特性，是无与伦比的。
春节期间，家人朋友一起去电影院观影，已经牢牢镶嵌在节日氛围的营造之中。
同时，电影院的震撼视听效果也能够给观众带来强烈的感官冲击，这些得益于重资产的视听体验，也是微短剧们无法提供的。
“社交属性”和“感官体验”，是电影面对外部冲击时手里仅存的两张王牌。即使是仅存，但也好在手中还有牌。
但手中有牌，心中能否不慌，还需要打一个问号。
回到开头的隐忧，当春节档过去，五一档、暑期档、国庆档到来之时，观众能否继续自发前往贡献票房？
毕竟我们不能奢望一年之内再出几个哪吒，一年之内再来一部70亿、80亿票房的大体量。
一花独放不是春，百花齐放春满园。
中国电影不仅需要头部电影，更需要更多腰部、尾部电影，毕竟唯有众人齐心合力，才能冲破天元鼎。
微短剧也不能再只是雷同情节的复刻，狗血桥段的模仿。
随着监管的不断加码，泡沫被不断挤走，市场对内容质量和创新的要求越来越高。
短剧如何精品化，如何摆脱粗制滥造的流俗，是当前摆在从业者眼前的时代命题。
长剧也不应再深陷注水、抄袭、选角争议、题材同质化等乱象中无法自拔，行业的自救和他律要小步快跑地紧密跟上。
事到如今，微短剧发展到今天，付费模式已经多元化。
目前，单部短剧付费模式有按集付费和打包付费两种方式。一些微短剧的前10—15集免费，后续则会按照一集1元左右甚至更高的价格收费。还有平台会推出整部剧打包优惠，购买虚拟币等集中支付。部分微短剧有60集以上，看完全剧甚至可能要支付100元以上价格。
当然，也有部分平台推出了短剧卡，有周卡、月卡、连续包月卡等，还有免广告特权，和长剧平台的会员收费模式大同小异。
但总的来说，相比于电影票价，微短剧也不再是传统意义上的低价产品，从性价比上来说，不再占据过往的绝对优势地位。
长剧虽饱受诟病，但开年以来也有《六姊妹》《五福临门》《掌心》等剧受到观众喜爱。
后疫情时代，电影、长剧、微短剧，谁在口红经济中受益最大？
尚且无法盖棺定论。
但显而易见的是，无论任何时代，内容为王才是硬通货。
唯有真功夫，真本事，才能有脱颖而出、逆天改命的机会。
曾经以为微短剧吃到时代红利，但转头电影又啪啪打脸，献祭出难得的社交属性和视听体验，挖掘大量隐性观众，创造影史票房奇迹。
可放大来看，三方都各有弊病和隐忧，也各有希望和渴求。
如何破局，且看各方如何发力。
如何在激烈的变革风云中，持续吃到口红经济释放的红利。